在Zouk和#savezouk出现之前，在克拉克码头(Clarke Quay)的夜生活出现之前，甚至在著名的火花迪斯科(Sparks Disco)出现之前，我们不那么遥远的祖先就对俱乐部有所了解。诚然，80年代的舞蹈动作(需要大量的手势)和几乎过时的术语“迪斯科舞厅”(discotheque)令人畏缩，但几十年前，“夜总会”和“寻欢作乐”意味着一件事:茶舞。
从青年运动、争取民权运动、越南战争、披头士狂热、登月、非洲去殖民化和独立，到柏林墙的修建，60年代对世界和新加坡来说都是一个繁忙的时代。新加坡刚刚独立，在政策和身份认同方面仍在寻找自己的立足点，也是在那个时候，新加坡的年轻人第一次接触到摇滚音乐，以及随之而来的生活方式。
翻唱音乐，即使在现在也很流行，也很相关，它也植根于现场音乐场景。本地乐队会通过翻唱——甚至是国语和马来语的翻唱——英国和美国的歌曲，以及他们的原创作品而变得非常受欢迎，并在这个过程中获得了歌迷，就像真正的摇滚明星一样。
是什么引起的?根据60年代音乐专家约瑟夫·c·佩雷拉的说法，他是那个时代的偶像，低吟歌手克里夫·理查德，现在的克里夫·理查德爵士。他说:“克里夫·理查德和影子乐队1961年在新加坡演出时，为新加坡人提供了一个摇滚乐队的蓝图——一个有魅力的主唱和一个伴奏乐队。”这与披头士乐队的出现一起，激发了新加坡的年轻人拿起乐器，组建乐队。
当地的音乐场景是一个大熔炉，用英语，马来语和汉语演唱不同的影响，这使它成为一个独特的。你会得到一个全面修复的当地音乐与全面流行，节奏蓝调，迷幻，甚至实验。正是西方的影响和亚洲民族的多样性混合在一起，才产生了如此有特色的东西，使这里的景色独一无二。
而这一切的核心，是奥兰治格罗夫路的Golden Venus酒吧餐厅和夜总会的茶舞。
与它的名字相反，茶舞会上没有茶。你可以把它想象成“欢乐时光”，有跳舞、现场音乐，当然还有“求爱”——基本上是60年代“夜总会”的一种更文雅的说法。茶舞通常发生在酒店俱乐部，比如金金星。这些活动每周日举行，将展示当时新加坡最好和新兴的乐队，如果你是一个酷孩子，那就是你要去的地方。演出包括The Quests、Naomi and The Boys、Shirley Nair和The Silver Strings、Rita & Sakura乐队的原创泡泡糖流行音乐、Straydogs乐队的迷幻蓝调、The Falcons乐队和The x - experiment乐队。
其中许多乐队在获得商业成功之前都在金星上取得了重大突破。在这里，乐队成立并签约，唱片每周都会发行，如果你是一个新兴的音乐家，在这里出现是一个重要的里程碑。百代(EMI)、菲利普斯(Phillips)和迪卡(Decca)等主要国际唱片公司都密切关注着登台演出的人。
除了音乐和乐队，“金维纳斯”也是一个引人注目的地方，也许——并不奇怪——是一个年轻爱情发生的地方。现年70岁的维纳斯博物馆的一位前赞助人回忆道:“我们很多人去那里是为了看看那些男孩和女孩，有些人最终和他们的约会对象结婚了——我就是!邀请别人在地板上跳舞是一个很好的破冰方式，我想这和人们在Zouk做的没有太大的不同!茶舞对我们来说是令人兴奋的，因为他们中的一些人来自严格的家庭，不得不从家里溜出来参加。当然，我们总是晚些时候被发现，但这一切都是值得的。”在摇滚表演中坠入爱河是有其根源的。
对于易受影响的年轻人来说，“金金星”也是一个接触地下文化和其他亚文化的机会。虽然新加坡在头发长度等大多数问题上保持着保守的立场(上世纪60年代，新加坡政府公开反对嬉皮士亚文化，禁止头发遮住眉毛、耳朵和衬衫领子，迫使比吉斯(Bee Gees)和齐柏林飞艇(Led Zeppelin)等乐队取消了在新加坡的演出)，但这些茶舞脱离了传统社会。对于接受流行文化的年轻人来说，这是一个启蒙的地方，也是他们第一次接触到Cream和吉米·亨德里克斯(Jimi Hendrix)等前卫摇滚音乐，当然还有前卫时尚的地方。
根据约瑟夫·佩雷拉的说法，“从1965年开始，这一切都在发生。一个星期天的下午，我的同学邀请我和他一起去看在那里演出的一些“地下”乐队。在那个时候，“地下”这个词是很神奇的。所有这些人;他们穿着有褶边的夹克和磨损的牛仔牛仔裤。这对我来说是一个全新的世界。”
他还回忆起当时马来人是如何引领潮流的，“当牛仔牛仔裤第一次进口时，他们是第一个设计它们的人。当节奏布鲁斯因为滚石乐队而流行起来时，他们是第一个参与其中的人。他们觉得很下流，但他们喜欢。”
图片:Veronica Young;Mocambo彩虹
随着70年代接近尾声，人们对这些地下俱乐部和摇滚的态度开始改变。政治和社会对任何促进文化和亚文化的东西，如嬉皮士、激进青年、社会辍学者、瘾君子等的容忍度急剧下降。毒品的威胁和堕落的生活方式常常与这种文化联系在一起，政府开始全面禁止这些俱乐部，导致许多俱乐部关闭。乐队解散了，有些再也不演出了，年轻人“长大了”，就这样，摇滚乐死了。至少在新加坡是这样。
你从历史中学到了什么?而是不断重复。夜总会里的放荡、醉酒、聚会和在俱乐部勾搭的故事……又回到了60年代，但更鲁莽一些。再说了，如果这是合法的，谁会阻止我们?
读者互动